Anais do Simpósio Nacional de Estudos da Linguagem
VIOLÊNCIA E PODER SOB A PERSPECTIVA DE MARGINALIZADOS NA CONTÍSTICA DE RUBEM FONSECA
O presente trabalho tem como intuito analisar a relação entre violência e poder em contos de Rubem Fonseca, a partir da perspectiva de personagens marginalizadas em situação de pobreza. Por meio de alguns contos selecionados, são analisados os processos de representação da violência física e/ou simbólica e das relações de poder sob a ótica dos narradores-personagens dos contos, a partir de suas formações identitárias e da relação que eles mantêm com o espaço em que estão inseridos. Nesse contexto, este trabalho prioriza as categorias da narrativa personagem e espaço, com atenção para as contribuições da linguagem literária constante nos textos. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica que é realizada a partir de uma articulação entre teorias literárias e sociológicas e o texto literário, para proceder ao mapeamento e análise das representações da violência e das relações de poder, destacando nesse contexto a disputa pela afirmação e manutenção de identidades, bem como suas possibilidades de transformação. Para o embasamento teórico são utilizados os estudos de Borges Filho (2007), Brandão (2013, 2015), Cuche (2002), Figueiredo (2003), Foucault (2003, 2005, 2009, 2013, 2015), Ginzburg (2012), Schøllhammer (2011, 2013), dentre outros. Em suma, percebe-se que o uso da violência simbólica e/ou física é uma das engrenagens que movimenta as relações de poder que se efetivam na sociedade, e que a força da violência é um instrumento necessário, no contexto dos contos, para que as personagens analisadas pudessem permanecer em uma posição privilegiada nessas relações constantes no espaço literário, cada uma de acordo com as suas necessidades, condições e motivos específicos.
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UMA CRISE NOS SENTIMENTOS? REFLEXÕES SOBRE A MODERNIDADE LÍQUIDA
Zygmunt Bauman ao longo de sua produção intelectual ganhou notoriedade, além da publicação de várias obras, ao cunhar o termo ‘Modernidade Líquida’. Esse conceito se desenrola em sua pesquisa expondo um momento marcado por incertezas, termos como razão, tradições, regras, costumes são colocados em questão. As estruturas sólidas que são bases de nossa sociedade, nas reflexões do sociólogo polonês, estão, concomitantemente, sendo deslocadas de seu centro gravitacional. O que era certo ontem hoje pode não possuir significado algum. Dessa forma, um aspecto que esta pesquisa pretende chamar a atenção é para uma possível crise nos sentimentos. Será isso algo importante a ponto de ganhar espaços para reflexão? Será que a mídia pode exercer alguma parcela de função nessa possível crise que esta pesquisa busca pensar? Se sim, como? Assim como hoje nos encontramos num estágio altamente marcado pelo alcance da mídia, pelos estreitamentos e distanciamentos causados pelas redes sociais, não há como negar que as pessoas passam por mudanças, novas posturas perante a forma de viver são projetadas e praticadas numa realidade em que o ‘sólido’ cede lugar à ‘fluidez’. Dessa forma, como toda pesquisa que dá seus primeiros passos, essa não é diferente. Busca-se, inicialmente, por meio de uma reflexão bibliográfica de algumas obras de Zygmunt Bauman compreender como os laços humanos são vistos na modernidade líquida, além disso, refletir como a humanidade, se coloca diante de sentimentos e suas responsabilidades.
TEORIA DA RECEPÇÃO E OS ELEMENTOS NARRATIVOS PRESENTES NA OBRA “A HORA DA ESTRELA” DE CLARICE LISPECTOR
O presente trabalho tem como objetivo analisar os aspectos receptivos e narrativos presentes na obra A Hora da Estrela. O livro foi escrita por Clarice Lispector, escritora do pós-modernismo, que conseguiu fama e renome no Brasil e no exterior, graças a sua forma peculiar de desenvolver suas narrativas de fluxo de consciência e monólogo interior. Ela escreveu Romances, Poesias, Crônicas e etc. Desse modo, essa pesquisa trata-se de um trabalho bibliográfico e de campo, que buscará fundamentação teórica nas obras da crítica e da teoria literária. Serão abordados nesta comunicação aspectos de como o leitor contemporâneo tem recebido as obras da referida autora, pois como Terry Eagleton (2003) salienta ninguém lê o mesmo livro cada pessoa tem a sua própria percepção de sentido. Para isso, a pesquisadora irá mensurar o quantitativo de acadêmicos da Universidade Estadual de Goiás (UEG) Câmpus Jussara – GO, que já leram as obras de Clarice Lispector e seus posicionamentos frente à sua maneira de desenvolver as narrativas e em especial o Romance “A hora da Estrela”. Isso será feito, por meio de entrevistas mediante a questionário com os acadêmicos do curso de Letras Português / Inglês e Respectivas literaturas da Universidade Estadual Goiás, Câmpus Jussara. Como produto final desta pesquisa, busca-se desenvolver um artigo científico que enfocará além do número de alunos que apreciam e entendem as narrativas da referida autora, e como são organizadas as suas narrativas, para isso autores como Eagleton (2003), Carvalho (2000), Soares (1998), Leite (2002), Martins (1982) entre outros serão fundamentais para se concretizar a pesquisa.
SOBRE OS VALORES LITERÁRIOS EM ORIDES FONTELA E SEBASTIÃO UCHOA LEITE
Este trabalho tem como objetivo discutir alguns valores literários e de mundo aos quais a poeta Orides Fontela, no livro Rosácea (1986), e o poeta Sebastião Uchoa Leite, em Cortes/Toques (1988), recorrem para que suas obras se tornem possíveis artisticamente. Entende-se, portanto, que a produção literária é possível devido a certos valores, segundo a concepção de Bakhtin sobre autor (2015), o que não impede que um valor seja reencontrado, de modo que uma autoria trabalha criativamente por meio de um tema, um estilo e uma forma dentro de uma contingência histórica. Nesse viés, o percurso metodológico adotado parte do mapeamento da conjuntura de produção de ambos poetas, passando pelo perfil da obra das duas autorias, com o apoio das considerações de Jon Elster sobre pré-comprometimento artístico (2009), e termina contrastando alguns exemplos das obras em análise, com base na visão de Costa Lima sobre modos de representação no poema (2012). Em tal percurso, o trabalho volta-se para elementos na poesia de Fontela e Uchoa Leite que apontam para ações individuais sistêmicas comprometidas com as instâncias geral e específica de valores, nos termos de Elster (2009). No entanto, o trabalho não analisa as obras por inteiro, priorizando o recorte de alguns poemas mais expressivos de forma a se estabelecer o contraste entre os elementos e valores recursivos em ambos poetas, tendo em vista que escrevem e publicam em um mesmo contexto histórico-nacional.
OS FATORES DA CULTURA E A FORMAÇÃO DA CULTURA BRASILEIRA EM FERNANDO DE AZEVEDO
O conceito de cultura, enfocada nos estudos de Fernando de Azevedo, proporcionou a concentração dos principais questionamentos dessa pesquisa. Qualificar os fatores culturais através do pensamento de Azevedo capacita o entendimento do Brasil em seus aspectos físicos, sociais, históricos e literários. Compreende-se que a noção de cultura sempre foi discutida socialmente e cientificamente, nesta pesquisa há que se considerar o reflexo antropológico presente no processo de seleção dos elementos que contribuem para a formação da cultura desenvolvido por Fernando de Azevedo. O autor propõe um recorte temático e é através dele que estrutura a sociedade brasileira como promotora da cultura, considerando sua funcionalidade em relação a produção, a circulação e a organização no que diz respeito ao domínio espiritual dos valores e dos bens espirituais desse domínio. Nesse sentido, há o objetivo específico em dar atenção especial a parte primeira da obra “A Cultura Brasileira: introdução ao Estudo da Cultura no Brasil” intitulada: Os fatores da Cultura em seus cinco capítulos. Discutindo o Brasil em sua formação cultural, no trabalho humano, surgimento das cidades, evolução política/social e a psicologia do povo, indo de encontro com um projeto viável e capaz de ser executável. Houve embasamento nas palavras de Penna (2010), Toledo (1995; 2000), entre outros.
OS ELEMENTOS DA NARRATIVA: A CARACTERIZAÇÃO DOS PERSONAGENS PRESENTES NO CONTO “Ò NOITES MÁGICAS DE CIRCO” DE DALTON TREVISAN
A presente pesquisa tem o objetivo analisar, os elementos da narrativa, presentes no conto “Ò Noites Mágicas de Circo”, do livro “Novelas Nada Exemplares”, datado de 1979, do autor Dalton Trevisan. Trata-se de um escritor brasileiro, famoso por seus livros de contos, e por sua natureza reservada, considerado como um importante contista da literatura. O livro “Novelas Nada Exemplares” é considerado como o verdadeiro marco da trajetória contista do autor, o qual é considerado uma obra enigmática, mencionando inúmeras, situações do cotidiano. O contista criou um universo de histórias fascinantes, utilizando como temática em seus contos, as pequenas tragédias das classes baixa e média da cidade de Curitiba. Esta obra possui contos fantásticos, considerada uma verdadeira obra prima do autor, como por exemplo, o conto já mencionado, “Ò Noites Mágicas de Circo”, o qual relata a história, onde o marido se casa sem amor e com o passar do tempo se enfeitiça por sua esposa, é representado por João que não tinha vício a não ser o da gulodice, sua perdição era a tapioca, sempre pelas portas do fundo um menino o chamava em segredo para provar da maravilhosa tapioca. Sua esposa tinha o nariz torto, buço oxigenado e verruga no queixo, e todos a temiam na cidade. A maioria dos contos da obra citada relata situações cotidianas, uma narrativa que cria um universo de seres, fantasias e acontecimentos. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica que busca entender os elementos composicionais do texto, em especial o comportamento dos personagens no decorrer da narratividade do conto. Serão utilizados teóricos da teoria e crítica literária como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000) entre outros. Como produto final dessa pesquisa será desenvolvido um artigo crítico que buscará enfocar os aspectos aqui discutidos.
O EXÍLIO POLÍTICO NA POESIA DE FERREIRA GULLAR E MANUEL ALEGRE: ENTRE A DOR E A REVOLTA
A poesia do escritor maranhense Ferreira Gullar e do poeta português Manuel Alegre foram atravessadas intensamente pela repressão política: o primeiro, militante perseguido pela ditadura militar brasileira, o segundo, um dos expoentes da oposição ao salazarismo. Tratam-se, assim, de obras artísticas profundamente impactadas pelo contexto autoritário no qual foram produzidas e que buscam, em sua tessitura formal, incorporar o testemunho destes tempos sombrios. Procuramos, nesta reflexão, ler comparativamente alguns poemas emblemáticos desse período, identificando e discutindo como a marginalização desses autores se manifesta em suas obras de resistência, tanto na atmosfera de sufocamento, dor e revolta, como na tematização direta da censura, da tortura, da perseguição e do exílio.
O ESPAÇO NA NARRATIVA "VAMPIRO DE ALMAS" DE DALTON TRESVISAN
O objetivo deste estudo é analisar o espaço da narrativa presente no conto “O Vampiro de Almas”, do livro Novelas Nadas Exemplares, datada em 1979, do autor Dalton Jérson Trevisan que nasceu em Curitiba, Paraná no dia 14 de Junho de 1925. Trata-se de um escritor brasileiro que é famoso em todo mundo por seus livros de contos. Foi vencedor do Prêmio Camões de 2012, no mesmo ano que também recebeu o Prêmio Machado de Assis, da Academia Brasileira de Letras. Entre suas obras está o livro citado que recebeu o Prêmio Jabuti da Câmera Brasileira do Livro, foi um verdadeiro marco na trajetória inicial do autor. Sua obra é cheia de quebra-cabeças que tem o intuito de nos fazer querer montar um sentido. “O vampiro de almas”, narra a história do cotidiano confuso de uma pequena família que um dos membros tem poderes paranormais, além de ser considerado um louco e ter sido internado inúmeras vezes em um manicômio, conseguindo fugir do local por conta de seus poderes. Esquecido pela família e deixado nas ruas, o jovem passa por algumas dificuldades e decide voltar para os braços da mãe, que o acolhe sem se importar com a loucura do filho. Grande parte dos contos da obra mencionada, contam situações cotidianas. Assim, esta comunicação busca compreender os elementos do texto, em especial o espaço onde se passa a história, não ignorando o espaço psicológico que se manifesta na mente de alguns personagens. Observa-se no texto o espaço social, psicológico e paratópico. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica, que busca fundamentação nas obras da teoria e crítica literária. Autores como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000) e outros serão fundamentais para a realização desse trabalho. Como produto final será desenvolvido um artigo buscando explicitar os resultados desta investigação.
LITERATURA, HISTORICIDADE E OS REFLEXOS SOCIAIS DESCRITOS NO CONTO "CANÁRIO, BROCA, VALSINHA", DE DALTON TREVISAN
O trabalho tem o objetivo de problematizar e contextualizar o conto "Canário, Broca, Valsinha", presente na obra "Desastres do amor", publicada pela primeira vez no ano de 1979, por Dalton Trevisan. A pesquisa busca analisar o diálogo com as proposições adotadas pelo autor para estabelecer relações de contexto e enredo. A atividade visa entender o conto, desvendando possíveis diálogos com a conjuntura de sua publicação. São estudadas também as questões referentes às apropriações do contexto histórico-social presente na obra e a temática do cenário dos anos rebeldes – anos 60 – característica que se faz presente durante toda a narrativa de Trevisan sob seus protagonistas – João e Joana -, levando em consideração o cotidiano e a forma com a qual um se relaciona com o outro. Analisa-se também as relações estabelecidas entre contexto histórico e enredo, buscando compreender e objetivar as características histórico-sociais e seus reflexos na escrita e no desenvolvimento do enredo sob a perspectiva/visão dos anos 60. A análise aqui descrita será constituída a partir de um levantamento bibliográfico, buscando objetivar os elementos que compõe a narrativa literária, levando em consideração, o período histórico da obra e seus reflexos na escrita de Trevisan. Busca-se no final da pesquisa produzir um artigo que abordará essa temática. Serão utilizados teóricos da teoria e crítica literária como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000), entre outros.
LITERATURA DE AUTORIA FEMININA E A TEORIA CRÍTICA FEMINISTA
A subalternização de mulheres pode ser compreendida por diversas chaves interpretativas e práticas ao longo da história, seja por meio da apropriação do corpo feminino para o controle da reprodução e do trabalho, pela luta de classes, pela manutenção de certos mitos e tabus, pela desumanização pautada na questão da raça, pela disciplinarização do corpo feminino e controle de sua sexualidade, ou pelo silenciamento e renúncia de sua fisicalidade. O lugar da mulher dentro de estruturas e sociedades pautadas por práticas excludentes é geralmente dado como o lugar do “outro”, considerado abjeto e objeto. A canalização das lutas das mulheres abriu possibilidades de reflexão, dentro e fora da Academia, principalmente nas últimas décadas, sobre a invisibilidade histórica da literatura de autoria feminina. A proposta desta mesa-redonda parte da discussão de textos ligados aos estudos feministas e de gênero, a fim de municiar os/as alunos/as com um arcabouço teórico-crítico que possa ser utilizado por eles/elas em suas pesquisas, estudos, práticas de aula e posicionamento diante das demandas e questões passíveis de serem encontradas no cotidiano. Assim será possível debater o atual processo de revisão da história que se debruça sobre a contribuição intelectual das mulheres, com foco na produção literária. Como resultado, o que se percebe nesse processo é que escritoras, pesquisadoras e ativistas têm se comprometido com o descortinamento dessa produção e de tantas outras de autorias de grupos sociais que ainda hoje se encontram em situação de negligência e subalternização, e cujas culturas resistem a uma situação de apagamento perante os discursos hegemônicos.
JEAN JAQUES ROUSSEAU E O PACTO SOCIAL NA CULTURA OCIDENTAL
A proposta da comunicação é apresentar linhas gerais de algumas discussões realizadas no Seminário: “Clássicos da Filosofia Política: Jean-Jacques Rousseau e Nicolau Maquiavel, importância e atualidade para entender a “Cultura Brasileira””, organizado pelo professor Wilson de Sousa Gomes. Como objeto especifico, trabalhos com o pensamento de Jean Jaques Rousseau na obra: Do contrato social [1762]. O objetivo é apresentar algumas notas de leituras e concepções sobre autor e obra. Entendendo ser um aspecto da cultura ocidental, apresentar as ideias do autor suíço, torna-se uma possibilidade de compreensão da cultura e filosofia política. A metodologia se concentra na interpretação bibliográfica e apresenta entendimentos parciais sobre poder e pacto social. Assim, um pacto social poderia ser a soma de todos os poderes, significando a formação de uma corrente para a conquista e conservação de direitos naturais que se tornariam direitos civis. Uma comunidade unida, mesmo com desejos incomuns, construída em uma única autoridade. Portando, o que torna- se importante para transformações segundo o autor, é a distinção da Liberdade Natural e a Liberdade Civil, a virtude disso é a consequência de posse da liberdade adquirida para um contrato social e a formação de uma nova força, o Estado, como força de liberdade e vontade em comum.
FERNANDO DE AZEVEDO E O SENTIDO DA EDUCAÇÃO BRASILEIRA
Esse texto é resultado de uma pesquisa que interpretou a obra: “A Cultura Brasileira” do intelectual Fernando de Azevedo. Centrando a interpretação na Terceira Parte da obra, intitulada: “A Transmissão da Cultura”, abordamos os aspectos do território brasileiro, o ensino jesuíta e a formação das instituições de educação no país. Envolvendo aspectos e abordagens disciplinares do meio educacional, como método moderno. Em um longo período de estudo, tivemos o objetivo de compreender e discutir o sentido, o conceito de educação, sua ação e valorização vinculada ao sentido desenvolvido pelo autor. Pautados em uma metodologia que tinha a análise bibliográfica como suporte, realizamos leituras, reuniões, discussões e apresentações em seminários. O esforço teve como meta, compreender o Autor, a obra, o texto e o contexto. É uma ação que possibilitou maior qualificação profissional e enriquecimento de conhecimentos em educação e cultura brasileira. Assim, reconhecendo a importância do trabalho cientifico, através do autor. Pesquisar Fernando de Azevedo é lidar com um pensador que tem responsabilidade intelectual e gosto pelas coisas do espírito, o que nos proporcionou formação de personalidade e consciência crítica. Podendo reconhecer e levanta métodos e abordagens em meio as pesquisas, embora aperfeiçoando melhor as análises e revelações de Fernando de Azevedo, sobre a educação e seus pontos positivos e negativos em relação a educação e o território brasileiro.
ASPECTOS CONSTITUTIVOS DO ENREDO E SUA RECEPÇÃO PRESENTES NO CONTO “MARIA PINTADA DE PRATA” DE DALTON TREVISAN
A comunicação tem o objetivo de analisar, os elementos da narrativa, com especial atenção aos elementos do enredo presentes no conto “A sopa”, do livro Novelas Nada Exemplares, datado de 1979, do autor Dalton Trevisan. Trata-se de um escritor brasileiro, famoso por seus livros de contos. Entre eles está o livro “Novelas Nada Exemplares”, considerado como o verdadeiro marco da trajetória inicial do autor, o qual, trata-se de uma obra enigmática, apesar de mencionar inúmeras vezes, situações do cotidiano, onde o contista criou um universo de histórias fascinantes, utilizando como temática em seus contos, as pequenas tragédias das classes baixa e média baixa da cidade de Curitiba. Esta obra possui contos fantásticos, como por exemplo, o conto já mencionado, “Maria pintada de prata”, o qual, relata a vida de Maria (personagem principal), seu esposo (João), e seus filhos. Maria era uma mulher ambiciosa, mas, não menos trabalhadora. Ela ganhava pouco e gostava de gastar muito. Inconformada com o destino, sempre humilhava o marido. O mesmo, para não discutir, saia todas as noites para beber em um botequim. João, porém, era muito querido pelos filhos. Maria decide então, sair de casa e deixar os filhos. Arrependida, tenta voltar para casa, mas João não a perdoa. Com o passar do tempo, os meninos são entregues a um orfanato e João se afunda completamente na bebida. Em um certo dia, os meninos são liberados para visitar o pai e tem então, sua última noite com ele. Dessa forma, ao observar esse enredo nasce o desejo de pesquisar um pouco sobre o poder de criação artística de Trevizan. Trata-se de uma pesquisa de cunho bibliográfico, que visa explorar a receptividade do conto e sua história, e o que tem este conto de tão fascinante que segura o leitor até a última linha do texto. O trabalho é importante, pois por meio dele será possível entender um pouco sobre o gênero em questão e a construção de enredos na obra literária. Autores como Eagleton (2000), Moisés (2000), Leite (2002), Shuller (1999) entre outros serão de fundamental importância na realização deste trabalho, que poderá culminar na realização de um artigo com a referida temática.
AS NUANCES DA PERSONAGEM NA OBRA “GABRIELA, CRAVO E CANELA” DE JORGE AMADO
O desejo de estudar a temática surgiu durante a leitura da obra “Gabriela, Cravo e Canela”, do escritor baiano Jorge Amado e com isso busca-se fazer uma análise das nuances da personagem dentro da obra. Dessa forma, o presente trabalho visa desenvolver uma análise literária e para isso será utilizado um aparato teórico bibliográfico, culminando com a realização de um artigo cientifico. Tendo como objetivo fazer uma reflexão acerca da representação feminina na obra e para isso serão realizadas leituras da obra e do aparato teórico, reconhecendo as nuances feministas dentro da obra, demonstrar como são representadas as mulheres do autor baiano, apresentar que indivíduos marginalizados ganham voz dentro das obras de Amado e tendo como objetivo final a elaboração de um resumo. Dessa forma pensando nas características das obras produzidas por Jorge Amado, busca desenvolver uma pesquisa de cunho bibliográfico que tenha a finalidade de analisar a personagem “Gabriela”, observando seus nuances ao longo da narrativa. Se utilizando da leitura da obra e do aparato teórico, fichamentos, entendimento da teoria, escrita e reescrita dos textos. Para isso serão utilizadas as obras da Teoria e Crítica Literária. Autores como Coutinho (2001), Brait (2002), Rosenfeld e Gomes (2011), Moisés (2002), Borges e Fonseca (2003), entre outros, serão essenciais para o desenvolvimento dessa pesquisa. Como produto final desse trabalho pretende-se desenvolver um artigo.
A PEÇA TEATRAL COMO PROMOTORA DA ALTERIDADE
A preocupação em compreender as esferas teóricas e práticas do estudo do drama contemporâneo permitiu a criação do Grupo de estudos do drama contemporâneo (GEDRAC). Através desse grupo é possível perceber o desenvolvimento de ações que permitem a alteridade que, as chamadas peças teatrais, podem viabilizar ao público desse projeto de extensão, realizado por docentes e acadêmicos da Universidade Estadual de Goiás – Câmpus Jussara. Nesse sentido, entende-se que o Gedrac faz uso de adaptações literárias para reinventar a ação dramática. Na contemporaneidade o teatro tem se reinventado cada vez mais dentro de uma ação que é, paralelamente, artística e social, mostrando que os grupos teatrais têm sido responsáveis por interessantes transformações no quadro de representatividade dos grupos marginalizados. Esses caminhos perpassados pela ação dramática possibilitam noções de alteridade, empatia e reflexão do público com as camadas sociais menos favorecidas. Esta pesquisa discorre, portanto, os conceitos de arte e cultura, tratando a alteridade como forma de visibilidade a relação do indivíduo com o outro e consigo mesmo. O estudo propõe pensar a representação da peça teatral, com foco no Gedrac, como forma de condicionamento nas relações interpessoais. Para tanto utilizaremos os estudos de autores renomados como Fischer (1987) Hall (2005) e Bakhtin (1981).
A NARRATIVIDADE E O COMPORTAMENTO DO NARRADOR OBSERVADOS NO CONTO “ UMA VELA PARA DÁRIO” DE DALTON TREVISAN
O resumo tem o objetivo de analisar os elementos da narrativa presentes no conto “Uma vela para Dario”, do livro Novelas Nadas Exemplares, datada de 1979, do autor Dalton Jérson Trevisan nascido em Curitiba, Paraná no dia 14 de Junho de 1925. O escritor é brasileiro e famoso em todo mundo por seus livros de contos. Foi vencedor do Prêmio Camões de 2012, no mesmo ano que também recebeu o Prêmio Machado de Assis, da Academia Brasileira de Letras. Entre suas obras está o livro citado que recebeu o Prêmio Jabuti da Câmera Brasileira do Livro, considerado como o verdadeiro marco da trajetória inicial do autor. Sua obra é enigmática tal como o próprio autor. “Uma vela para Dário”, narra a história de Dário, um homem que caminhando apressado pelas ruas, passa mal e senta na calçada. Durante a narrativa passa por ele várias pessoas. Com uma linguagem clara e direta, o narrador faz uma crítica à sociedade, que envolve problemas, sócias, culturais e econômicos. Contudo no final do conto, nos deparamos com atitude de um menino que chega com uma vela acessa e coloca do lado do corpo em sinal de solidariedade. Grande parte dos contos da obra mencionada, contam situações cotidianas. Assim, esta comunicação busca compreender os elementos do texto, em especial do sujeito que narra a história, não deixando de lado o comportamento dos personagens ao longo da narrativa do conto. Observa-se no texto, personagens planos e tipos, o espaço é social, em tempo cronológico. Assim, todos os elementos da narratividade dessa obra chamam atenção, mas neste trabalho busca-se analisar o comportamento do narrador na condução desta história fascinante. Trata-se de uma pesquisa bibliográfica que visa entender como o narrador se manifesta ao longo da narrativa. Para isso serão utilizados teóricos da teoria e crítica literária como um todo. Autores como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000) e outros serão fundamentais para a realização desse trabalho.
A IMPORTÂNCIA DA LITERATURA NA FORMAÇÃO DE LEITOR
O presente projeto tem por finalidade analisar a importância da literatura na formação de alunos/leitores, com foco nas contribuições que a leitura do texto literário pode oferecer para a formação dos jovens, possibilitando sua integração no mundo da leitura, favorecendo um pensamento crítico acerca de questões étnicas, políticas, sociais e ideológicas. Tendo em vista que, a leitura é uma forma ativa de lazer e conhecimentos, serão observadas as práticas de letramento literário pelos professores no processo de adaptação e aprendizagem do aluno nas aulas de língua portuguesa, destacando a importância que a Literatura ocupa na formação de leitores, atuando como instigadora do habito de ler. Serão analisadas quais as técnicas de incentivo ao hábito de leituras são utilizadas por professores em sala de aula, para o desenvolvimento das habilidades de concepção do aluno em relação ao desenvolvimento do gosto pela leitura, para assim, estimular o aluno a desenvolver o habito de ler, e assim, a criança e os jovens sejam transformados em leitores críticos e consciente de seus direitos e deveres.
A IDENTIDADE CULTURAL DO EU POÉTICO NOS POEMAS DE SOPHIA DE MELLO BREYNER ANDRESEN
Este artigo propõe uma analise da identidade cultural do eu lírico a partir da sua relação com a sociedade moderna e sua perspectiva do espaço metropolitano nos poemas “Casa branca”, “Cidade” e “Mar” da poetisa Sophia Andresen, com o objetivo de compreender a relação social e cultura do eu poético com o espaço metropolitano e as mudanças ocorridas a partir da segunda metade do século XIX até ao século XX. Diante de tais transformações, o homem moderno vive uma situação paradoxal, pois se sente dividido entre a tradição e a modernidade, pois sua identidade cultural está projetada no modelo tradicional que lhe permitia o estreitamento dos laços afetivos, o convívio familiar e, no entanto, vive numa sociedade na qual predomina o individualismo. Na análise dos poemas, nota-se que o eu lírico tem uma relação de adversidade com a metrópole e com a sociedade moderna, denotando, assim, uma crise de identidade em função das constantes e permanentes mudanças sociais e culturais ocorridas na modernidade. Dessa forma, pode-se entender que a crise de identidade vivenciada pelo eu lírico, nos poemas de Sophia, é uma crítica ao desenvolvimento da indústria e do comércio que explora a mão de obra em função da produção industrial em larga escala submetendo o operário a longas jornadas de trabalho, seu poder de destruição do meio ambiente e consequentemente, ao sistema capitalista que é, em grande parte, o responsável por essa desordem social. Para a concretização desta pesquisa propomos um estudo bibliográfico dos autores Julio Pimentel Pinto (1998), Lewis Mumford (1991), Gaston Bachelard (1978) Stuart Hall (2006) e Anthony Giddens (1991), dentre outros.
A GÊNESE DO GÊNERO CONTO OBSERVADO NO TEXTO “ORGULHO DE MULHER” DE DALTON TREVISAN
O presente resumo tem como objeto pesquisar os elementos do conto, que é uma ficção e que também pode ser baseado em fatos reais e pode nos passar inúmeros ensinamentos. Tem-se como exemplo deste tipo de narrativa o conto de Dalton Trevisan (2015), “Orgulho de mulher”, que nos mostra bem às características desse gênero que é marcado pela narrativa curta, escrita em prosa e de menor complexidade em relação ao romance, além de seguir um único núcleo dramático. Desde pequenos ouvimos histórias contadas por alguém, sejam por familiares, amigos e grande parte delas provenientes de livros, e da tradição oral. Dessa forma, o objetivo dessa comunicação é proporcionar aos alunos uma reflexão sobre a composição e estrutura do gênero, para que isso seja alcançado é preciso compreender e analisar as propostas de ensino desse tipo de texto encontradas em bibliografias específicas e livros didáticos em geral. Com essa atividade busca-se refletir sobre o trabalho com o gênero estudado e apresentar os saberes em relação ao conto. Tendo em vista a proposta da disciplina de Teoria Literária, buscará entre os elementos composicionais do texto desenvolver uma reflexão sobre o tempo, buscando refletir como o autor organizou sua narrativa para prender a atenção do leitor, lançando mão de arranjos temporais tão distintos. A pesquisa é bibliográfica e tem como aporte teórico metodológico a teoria da crítica e teoria literária. Autores como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000) entre outros serão fundamentais para o desenvolvimento da pesquisa.
A FIGURA DA MULHER DO SÉCULO XIX E SUAS DESCRIÇÕES EM “ORGULHO E PRECONCEITO” DE JANE AUSTEN
O presente trabalho tem o objetivo de analisar as descrições dos eventos narrados na obra Orgulho e Preconceito (1813) de Jane Austen, bem como as características de construção de enredo e aspectos textuais. Busca-se então, analisar, sobretudo, a figura da mulher no século XIX, procurando estabelecer um paralelo histórico da subalternidade da figura feminina daquele momento histórico. A análise buscará desenvolver de forma concisa por meio de uma pesquisa qualitativa bibliográfica, esclarecer pontos de conflito entre a ficção e a realidade da autora e a de suas personagens, em especial, Elizabeth Bennet. Procura-se também trazer a tona o foco da figura feminina dentro do universo da escrita e da sociedade, provocando reflexões acerca do conservadorismo e preconceito impregnados da época com relação ao casamento e as conexões estabelecidas pelas mulheres no campo social. Será feito ainda um paralelo para entender o título e aos sentimentos de seus protagonistas — Elizabeth e Mr. Darcy — e os reflexos desta relação em suas vidas, uma vez que o enredo passa-se em uma época onde o casamento era puramente voltado para os interesses da família para obtenção de status no campo social A referida pesquisa culminará em um artigo científico da área de teoria literária, de forma que, torne-se uma possível referência para futuras pesquisas dentro de outras análises de igual finalidade. Dessa forma, autores como Moisés (2000), Coutinho (1999), White (2000) entre outros teóricos serão de fundamental importância na realização deste trabalho.
A FIGURAÇÃO DOS PERSONAGENS NO CONTO “O BÊBADO DE NOSSA SENHORA” DE DALTON TREVISAN
Pretende-se nesta pesquisa abordar os aspectos dos personagens que fazem parte do conto “O Bêbado de Nossa Senhora”, de Dalton Trevisan, que está presente na coletânea Abismo de Rosas (1976). A metodologia utilizada será bibliográfica, focando no comportamento dos personagens no texto. Tendo como objetivo elencar quais personagens povoam este conto, suas participações. O trabalho tem intuito de caracterizar se estes personagens fazem representação de papéis esféricos, planos, tipos e coletivos e a forma como os mesmos são descritos dentro dessa obra. Para trabalhar com o conto de Trevisan será necessário selecionar obras teóricas que abarcam a temática proposta nessa pesquisa, reconhecer os saberes que se possui a respeito dos personagens, suas formas e caracterizações. Busca-se ainda compreender como a prática de leitura de diversas obras literárias facilita na hora de fazer o reconhecimento dos diversos elementos que compõem os personagens dentro da obra de Trevisan, pois são contos que retratam o cotidiano dos homens e mulheres contemporâneos com comportamentos distintos. Com isso pretende-se destacar a importância do leitor como participante e formador de sentidos propostos pelo texto no âmbito da caracterização desses sujeitos de papel. Ao findar a coleta de dados e análise dos mesmos será redigido um artigo com a presente temática. Espera-se ao findar essa pesquisa demonstrar os diferentes papéis dos personagens. A pesquisa lançará mão de teóricos da teoria e crítica literária, assim como de manuais didáticos que abordam os personagens no texto literário. Teóricos como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000), entre outros serão de fundamental importância.
OS MAIAS: REALIDADE E FICÇÃO NO ROMANCE DE EÇA DE QUEIRÓS
Este projeto tem por finalidade analisar dentro da obra Os Maias de Eça de Queirós a forma como o autor volta ao cenário português, para examinar a alta sociedade lisboeta burguesa. O romance gira em torno de um caso de incesto que só se desvenda quase no final da história, o que serve de pretexto para Eça mostrar e revelar de forma artística todos os problemas de uma sociedade em declínio. Por isso, é possível perceber na obra Os Maias um envolvimento da realidade com a ficção. A pesquisa está fundamentada de acordo com os teóricos: Candido (2000), Coutinho (2001), Coutinho & Coutinho (2004); D’onofrio (1997), Lima (2006), Moisés (1978, 1995), Oliveira (1999), Saraiva & Lopes (S.D.), Silva (1967) e Tufano (1981, 1988). Assim, usar-se-á a pesquisa bibliografia qualitativa para investigar, analisar e compreender como Eça usou o contexto social, o qual estava inserido, para recriá-lo em sua obra.
OS ELEMENTOS DA NARRATIVA PRESENTES EM “CASO DE DESQUITE” DE DALTON TREVISAN
O presente resumo tem como objetivo desenvolver uma análise dos elementos da narrativa que fazem presentes no conto “Caso de Desquite” de Dalton Trevisan, o conto está inserido na coletânea Vozes do Retrato (1992) da editora Ática. A pesquisa tem como metodologia de estudo bibliográfica e qualitativa. Baseando sua fundamentação teórica em obras que analisam o conto e a obra de Trevisan (1992). O objetivo é elencar nessa pesquisa um conjunto de elementos presentes no conto com foco especial no tempo, podendo ser cronológico, histórico, tempo do discurso que pode ser linear, assiocrônico, com analepse, com prolepse e ritmo temporal. Busca se ainda selecionar obras que falem sobre essa temática; reconhecer os elementos narrativos presentes no conto de Trevisan (1992) e com foco especial no elemento tempo; entendendo ainda no âmbito dessa pesquisa que a prática da leitura diária auxilia no momento de encontrar os elementos da narrativa. Espera se ao término da pesquisa reconhecer os elementos da narrativa com especial enfoque nos aspectos do tempo. A pesquisa é importante, pois abordará ao longo do texto de Trevisan as noções temporais e suas inúmeras manifestações. Para isso serão utilizados teóricos da teoria e crítica literária. Serão utilizados teóricos da teoria e crítica literária como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Brait (2000), entre outros. No final da pesquisa será feito um artigo crítico, visando relatar o desenvolvimento dessa pesquisa.
O IMPLÍCITO E O EXPLICITO E SUAS SIMBOLOGIAS NA OBRA “O MORRO DOS VENTOS UIVANTES” DE EMILY BRONTE
O interesse pelo livro “O Morro dos Ventos Uivantes” de “Emily Bronte” se deu pela intensa carga psicológica e pela alta dose de elementos implícitos e simbólicos que a obra apresenta, talvez pela época de composição da narrativa ou pelo estilo da autora. Sendo assim, a pesquisa tem como aporte teórico metodológico as obras da Teoria e Crítica Literária e os estudos desenvolvidos pelo teórico Carl Jung no seu livro “O homem seus Símbolos”, pois a narrativa de Bronte tem como principal característica a sua intensidade em nível psicológico e linguístico / literario. Sendo assim, esta pesquisa visa abordar a explicitação dos sentimentos e a construção de personagens incomuns para o tempo da autora, escancarando defeitos de caráter e problemas de educação relacionados a construtos sociais, gerando toda uma tensão ainda viva no romance e trata-se de uma violenta e profunda história de amor. Para isso será lido a obra citada, analisando os personagens fortes e intrigantes, Catherine e Heathcliff que se tornaram quase entidades, símbolos do amor intenso que dilacera o coração e sobrevive além do tempo e da morte. Como já foi salientado é um estudo baseado na crítica e teoria literária, salientando o quanto a obra sempre foi bem conhecida. O Romance foi escrito em 1847, e recebeu inúmeras críticas no início do século XIX devido a intensidade julgada abusiva para aquele tempo, mesmo assim tornando-se um clássico inglês e admirado até hoje, é um romance que traz ao leitor questionamentos e sentimentos conflitantes. Falando sobre amor que ultrapassa os limites da morte. É uma obra que lida muito com os sentimentos humanos. Espera-se que ao concluir a pesquisa, que os personagens tenham o emocional trabalhado e comportamentos justificados e conceituados. Gerando assim um artigo que será divulgado em outros eventos. Teóricos como Jung (???), Moisés (1998), Eagleton (2000) entre outros serão fundamentais para essa pesquisa.
O II RECITAL DE WILLIAM SHAKESPEARE E SUA IMPORTÂNCIA O APRIMORAMENTO DA CONVERSAÇÃO EM LÍNGUA INGLESA
O projeto teve como objetivo o uso da literatura inglesa para promover o desenvolvimento da oralidade dos alunos do oitavo período do Curso de Letras Português / Inglês e respectivas literaturas da Universidade Estadual de Goiás, Câmpus Jussara-GO, visando o uso de textos originais dessa língua no contexto de sala de aula. Como se sabe, ensinar outro idioma é proporcionar aos acadêmicos meios para que os mesmos possam ir além das estruturas básicas da língua, que a Universidade muitas vezes proporciona no contexto de sala de aula. Assim, usar as obras de William Shakespeare é proporcionar aos acadêmicos meios para que eles reconheçam por meio da literatura o contexto de uso da língua Inglesa, como ela verdadeiramente se efetiva no contexto de uso. O projeto teve o objetivo de promover a interação dos estudante do curso de letras com a literatura, assim como a cultura produzida por falantes nativos desta língua. Visou também aproximação da universidade com a comunidade local, a ação aconteceu ao longo do ano em sala no período vespertino, foi elaborado atividades para a culminância final, na qual os acadêmicos recitaram os sonetos de Shakespeare, e apresentaram o contexto da renascença para o público e comunidade local. Enquanto fundamentação teórica o projeto usou Collie & Slater (1987), Lazar (2005), Heliodora (2006) e muitos outros trabalhos que versam o uso da literatura Inglesa no contexto de sala de aula.
O HORROR NA CONTEMPORANEIDADE: H.P. Lovecraft e sua influência na cultura midiática
O presente trabalho tem como objetivo mostrar a influência do escritor americano Howard Phillips Lovecraft na mídia, focando especialmente no cinema, espaço que rendeu algumas adaptações baseadas em suas obras, além outras produções que foram influenciadas pelas criações do autor. Serão mostrados alguns aspectos da vida e obra de Lovecraft, destacando as características presentes em suas obras que fizeram com que o autor criasse um gênero próprio, chamado de horror “lovecraftiano” ou horror cósmico, uma mistura de ficção científica, fantasia e horror. H. P. Lovecraft, em seu ensaio sobre o horror sobrenatural em literatura diz que escreve weird fiction, traduzido como “ficção estranha” ou “ficção bizarra”, termo que remete a essa mistura de gêneros que dão aos seus textos uma característica pessoal. Sua escrita influenciou e ainda influencia diversos escritores de horror, fantasia e gêneros afins, dentre os quais podem-se destacar Stephen King, George R. R. Martin, Neil Gaiman, entre tantos outros. Além disso, Lovecraft já foi mencionado em vários filmes e seriados, além de ser fonte de inspiração para músicas, jogos de videogames, histórias em quadrinhos e também no cinema, neste podem ser destacadas algumas produções de baixo orçamento, como The call of Cthulhu (2005), baseado na obra de mesmo nome e A hora dos mortos-vivos (1985), baseado no conto Herbert West – Reanimator. Além destas adaptações, filmes como Alien – O 8° passageiro e O enigma de outro mundo foram influenciados por Lovecraft. Observa-se assim que a obra do escritor carrega aspectos que chamam a atenção do leitor e o faz refletir sobre a sua condição humana, como por exemplo a inferioridade do ser humano dentro de um universo tão vasto. Tal fato mostra o porquê da popularidade do autor em diversas produções já feitas. Enquanto pressupostos teóricos foram usados autores como Filho (2017), Garcia (2016), Lovecraft (2005), entre outros.
O espaço e seus elementos constitutivos presentes no conto em “Em Busca de Curitiba Perdida” de Dalton Trevisan
Essa pesquisa, tem como abordagem metodológica o estudo bibliográfico que será aplicado no conto “Em Busca de Curitiba Perdida” de Dalton Trevisan. Tendo como objetivo analisar os diferentes espaços que se fazem presentes no conto “Em Busca de Curitiba Perdida” e podendo eles serem físicos e estes por sua vez podem ser tópicos, utópicos e paratópicos; podendo também contar com a presença de espaço social e espaço psicológico. E para fazer essa análiseiremos selecionar obras que abrangem a temática relacionada a espaço, refletir sobre a forma de demonstrar a presença de cada espaço presente dentro do conto, compreender o espaço a partir do texto e destacar a posição do leitor na busca do espaço que se faz presente dentro da narrativa.Espera-se que ao término dessa pesquisa possa se entendere reconhecer os espaços e como é caracterizado cada um dentro da leitura de certas narrativas especialmente no conto citado de Trevisan. E que cada autor tem uma forma especifica de demonstrar os espaços, Trevisan neste texto faz muito uso de um espaço no qual o narrador idealiza e demonstra que a Curitiba que ele quer ver não é a que está vendo, mas a Curitiba de outros tempos, que é representada por determinados espaços e personagens que fizeram parte da cidade em outra época. Então o artista lança mão de recursos de embreagem e deberagem para criar uma cidade no mínimo utópica. Dessa forma, buscando mostrar esses elementos no texto de Trevisan, é que motivou a realização da presente pesquisa. Para isso, autores da teoria e crítica literária foram essenciais para concretização do presente trabalho. Autores como: Moisés (1998), Gancho (2000), Leite (1998), Dimas (2000), Brait (2000) e outros serão fundamentais para a realização desse trabalho. Como produto final dessa pesquisa pretende-se desenvolver um artigo crítico mostrando o resultado do presente trabalho.
O ENREDO E AS CONSEQUÊNCIAS DA MODERNIDADE PRESENTES NO CONTO “MULHER EM CHAMAS” DE DALTON TREVISAN
O presente trabalho tem como objetivo analisar, os elementos da narrativa, presentes no conto “Mulher em chamas”, do livro “Novelas Nada Exemplares”, datado de 1979, do autor Dalton Trevisan. Trata-se de um artista brasileiro, famoso por seus livros de contos especialmente O vampiro de Curitiba, é um contista que criou um conjunto fascinantes de histórias, tendo como temática em seus contos, pequenas tragédias das classes baixa e média da cidade de Curitiba. O conto que vai ser usado como base nessa comunicação é “Mulher em chamas”, o qual narra a viagem de uma família indo aproveitar um bonito dia ensolarado na praia, enquanto as crianças se divertem o casal que a sete anos estão casados aproveitam os poucos minutos a sós, a esposa que sugeriu que partissem quando o tempo esfriasse, mas o marido não querendo enfrentar o transito decide partir naquele momento, a família sofre um trágico acidente, onde a esposa fica sem os movimentos das pernas. O conto tem um final para ser interpretado, é um conto que narra o cotidiano de uma família normal e crível que sofre com as consequências da modernidade. O trabalho trata-se de uma pesquisa bibliográfica que tem o objetivo de compreender os elementos presentes na narrativa, em especial o enredo e sua interpretação ao longo do conto. Serão usados como base teórica livros da teoria e crítica literária os autores: Moises (1998), Gancho (2000), Leite (1998) e Brait (2000), serão essenciais para concretização dessa pesquisa, que visa desenvolver como produto final um artigo crítico abordando a temática trabalhada nesta comunicação.
MUDANÇAS HISTÓRICAS DO CONTO CINDERELA AO LONGO DOS ANOS
Sabemos que muitas vezes os contos de fadas prendem a atenção não apenas das crianças, mas também dos adultos, pois alguns veem dentro das estórias o encanto que é ser criança novamente. Partindo dessa idealização dos contos maravilhosos e das aulas na qual se foi estudado o livro de Bruno Bettelheim “A psicanálise dos contos de fadas”, que surgiu a inquietação de buscar saber mais sobre os contos. Assim sendo, presente artigo tem o intuito de analisar como as mudanças históricas tem afetado os contos de fadas, verificando se nas novas versões, existe elementos das narrativas primordiais, se ao longo dos anos a Borralheira continua sendo a borralheira. Desta forma compreendendo essas mudanças dentro da perspectiva da psicanálise. A proposta metodológica é de caráter qualitativo e tendo como procedimento de pesquisa a análise de conteúdo, no qual se faz necessário buscar compreender por meio de teóricos, reconhecer o contexto histórico no qual o conto da Cinderela foi passando por transformações. Este estudo é embasado em Cardematori (1994), Bettelheim (1980), Coelho (2000). Desta forma, busca-se por meio desse estudo pesquisar como as mudanças históricas, tem afetado o conto clássico ao longo dos anos, e assim perceber se nas versões atuais, ainda existem elementos dos primeiros registos do conto, ou se apenas utiliza-se do nome para referenciar ao conto clássico. Portanto, esta pesquisa tem como objetivo identificar algumas mudanças ocorridas no conto Cinderela, para que assim reconheça em quais contextos históricos aconteceu as transformações e assim perceber essas mudanças dentro da perspectiva da psicanálise dos contos de fadas.